📽 바다 속 미지의 세계로, 〈해저 2만 리〉와 〈신비한 바다의 나디아〉

19세기 프랑스 작가 쥘 베른의 고전 소설 〈해저 2만 리〉는 상상력의 지평을 넓힌 기념비적인 작품입니다. 그리고 1990년 일본에서 제작된 애니메이션 〈신비한 바다의 나디아〉는 이 고전을 바탕으로 새로운 생명을 불어넣어 전 세계 시청자들의 마음을 사로잡았죠. 두 작품은 서로 다른 시대와 매체를 통해 구현되었지만, 미지의 바다와 첨단 기술, 그리고 자유와 인류애라는 보편적인 메시지를 공유하며 깊은 울림을 선사합니다. 오늘은 이 두 작품을 비교하며 그 매력 속으로 깊이 들어가 볼까요?

〈해저 2만 리〉 표지, 〈신비한 바다의 나디아〉 포스터 (출처:amazon,IMDb)

〈해저 2만 리〉 : 과학과 모험, 그리고 고독한 영웅의 탄생

쥘 베른의 〈해저 2만 리〉는 1866년을 배경으로, 정체불명의 바다 괴물이 선박들을 침몰시킨다는 소문으로 시작됩니다. 이 괴물의 정체를 파헤치기 위해 프랑스 해양학자 아로낙스 교수와 그의 조수 콩세유, 그리고 캐나다인 작살꾼 네드 랜드는 미 해군 함정 '링컨호'에 승선하죠. 그러나 이들은 오히려 괴물의 공격을 받아 조난당하고, 그 괴물의 정체가 놀랍게도 노틸러스호라는 첨단 잠수함임을 알게 됩니다. 그리고 노틸러스호를 이끄는 신비로운 네모 선장과의 조우는 이들의 운명을 송두리째 바꿔놓습니다.

네모 선장은 육지의 속물적인 문명과 단절하고 오직 바다 속에서만 살아가는 인물입니다. 그는 인도 독립운동 과정에서 가족을 잃은 아픔을 안고, 과학 기술을 이용해 자신만의 이상향을 건설하고자 합니다. 노틸러스호는 그의 고독한 천재성과 복수심, 그리고 자연에 대한 경외심을 상징하는 존재입니다. 작품은 아로낙스 교수의 시선을 통해 당시로서는 상상하기 힘든 심해의 경이로운 풍경과 다양한 해양 생물들을 생생하게 묘사하며 독자들의 과학적 상상력을 자극합니다. 동시에 네모 선장의 내면적 갈등과 그가 추구하는 자유와 복수라는 복합적인 주제를 심도 깊게 다루고 있죠.

〈신비한 바다의 나디아〉 : 성장 서사와 어우러진 아틀란티스의 신화

〈신비한 바다의 나디아〉는 1889년 파리 만국박람회를 배경으로 시작됩니다. 비행기 발명가를 꿈꾸는 소년 쟝은 신비로운 보석 '블루 워터'를 지닌 소녀 나디아와 우연히 만나게 되고, 블루 워터를 노리는 의문의 조직 '그랑디스 일당'에게 쫓기게 됩니다. 이들은 우여곡절 끝에 바다에 불시착하고, 그곳에서 〈해저 2만 리〉의 노틸러스호와 네모 선장을 만나게 되면서 거대한 모험에 휘말리게 됩니다.

〈신비한 바다의 나디아〉 네모 선장과 나디아 (출처:IMDb)

나디아는 아틀란티스의 후손이라는 비밀을 간직한 채, 자신의 정체성과 인류의 미래를 둘러싼 거대한 음모에 맞서 싸우게 됩니다. 이 과정에서 쟝과의 우정, 그리고 네모 선장과의 부녀 관계 등 인물들 간의 관계성이 중요하게 다뤄지죠. 원작 소설의 주요 설정들을 차용하면서도, 잃어버린 문명 아틀란티스라는 판타지적 요소를 더하고, 소년 소녀의 성장 서사를 중심으로 이야기를 풀어나갑니다. 또한, 선과 악의 대립을 명확히 하고, 환경 문제나 전쟁의 비극성 등 좀 더 직접적인 메시지를 전달하려는 시도가 돋보입니다.

두 작품의 공통점과 차이점 : 시대를 넘어선 메시지

두 작품은 노틸러스호와 네모 선장이라는 핵심적인 요소를 공유합니다. 둘 모두 시대를 초월한 첨단 기술의 결정체이자, 인류 문명에 대한 회의감을 지닌 채 바다 밑으로 숨어든 인물이 이끄는 잠수함이라는 점에서 공통점을 지닙니다. 또한, 미지의 바다를 탐험하며 경이로운 자연의 모습을 보여주는 점, 그리고 그 과정에서 인간의 탐욕과 욕망에 대한 질문을 던지는 점 역시 두 작품을 잇는 중요한 연결고리입니다.

<신비한 바다의 나디아> 네모 선장 (출처:IMDb)

하지만 그 내용적 깊이와 서사 방식에는 차이가 있습니다. 〈해저 2만 리〉가 네모 선장의 고독한 이상과 과학적 탐험에 중점을 두었다면, 〈신비한 바다의 나디아〉는 나디아와 쟝의 성장과 모험, 그리고 아틀란티스라는 판타지적 설정을 통해 좀 더 다채로운 이야기를 펼쳐냅니다. 네모 선장의 캐릭터 역시 〈해저 2만 리〉에서는 비극적인 복수자로 그려지는 반면, 〈신비한 바다의 나디아〉에서는 나디아의 아버지로서 부성애와 인류애를 지닌 인물로 재해석됩니다. 또한, 〈신비한 바다의 나디아〉는 TV 애니메이션이라는 매체의 특성상 더 많은 캐릭터와 사건들을 통해 서사를 풍부하게 확장시킵니다.

시대를 초월한 해양 모험의 매력

〈해저 2만 리〉는 19세기 사람들에게 미래 과학 기술에 대한 경이로움과 미지의 세계에 대한 동경을 심어주었습니다. 그리고 〈신비한 바다의 나디아〉는 20세기 말, 다시금 이 고전의 숨결을 불어넣어 새로운 세대에게 모험의 즐거움과 환경 보호의 중요성, 그리고 진정한 행복의 의미를 되새기게 했습니다.

〈신비한 바다의 나디아〉 등장 인물들 삽화 (출처:IMDb)

두 작품 모두 단순히 바다 속을 탐험하는 것을 넘어, 인류의 발전과 그 이면에 숨겨진 어두운 그림자를 이야기하고, 자유와 평화의 가치를 역설합니다. 비록 서로 다른 옷을 입었지만, 이 두 작품은 우리에게 상상력의 중요성과 세상을 탐험하는 용기, 그리고 인간이 나아가야 할 방향에 대한 질문을 던지며 시대를 초월한 명작으로 남아있습니다.

바다는 인간의 한계와 욕망이 만나는 경계이자, 우리가 결코 완전히 이해할 수 없는 또 다른 세계입니다.

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참고 : <해저 2만 리>의 원제에 대하여

쥘 베른의 원작 소설 제목은 프랑스어로 "Vingt mille lieues sous les mers"이며, 이를 직역하면 "해저 2만 리그"가 됩니다. 한국에서는 흔히 〈해저 2만 리〉로 번역되어 알려져 있지만, 여기서 '리(里)'는 한국의 거리 단위가 아니라, 프랑스어 'lieue(리그)'를 음차하거나 혹은 그 의미를 살려 번역한 것입니다. '1 리그'는 대략 4km 정도의 거리 단위이므로, '2만 리그'는 약 8만 km에 해당합니다. 따라서 '해저 2만 마일'은 영어권에서 번역된 제목(Twenty Thousand Leagues Under the Seas)을 다시 '마일'로 오해하여 부르는 경우일 수 있습니다. 원작의 단위는 '리그'가 맞습니다.